Diamond Odyssey

Rescate Emotivo: Genesis In Concert Live 1973 in Shepperton

2007-04-09T18:49:00.000-03:00

Acá esta de vuelta
el tema que trate y trate repetidas veces durante el año pasado, la música y los recitales en vivo. Pero este no tiene nada que ver…tal como ven esto no es un mero
recital, es decir uno mas, es algo emotivo y muy antiguo; por eso lo denomino algo así como un “rescate”. Para empezar con algo de información general sobre esta banda llamada Genesis, les cuento algo de sus orígenes, surgió en 1969 con Peter Gabriel, Michael Rutherford, Anthony Phillips, Tony Banks y Chris Stewart. Luego Genesis tomo su formación que se presenta en este recital que seria: Gabriel (voz), Banks (teclados), Rutherford (bajo), Steve Hackett (guitarra) y Phil Collins (batería), este ultimo ocuparía el lugar de Peter Gabriel al finalizar el disco “The Lamb Lies Down on Boradway”.
Dentro de este antiguo recital que es casi el único en que se puede ver a Genesis con Peter Gabriel como vocalista tocaron pocos temas pero muy largos, todos ellos provenían de sus primeros discos que eran “Nursery Cryme”, “Foxtrot” y “Selling England by the Pound”.

Genesis In Concert Live 1973 in Shepperton

Comienza el recital, una sensación rara ya que uno no sabe que puede esperar de un Genesis con una persona como Peter que tenia un nivel de locura que sobrepasaba el de cualquier otro y creo que eso era lo que diferenciaba a Genesis en esa epoca de otras bandas de rock progresivo como “Yes” y “Emerson Lake & Palmer”, es decir la locura de Gabriel lo llevaba a raparse la cabeza o hacer cambios de vestuario miles de veces para “teatralizar” las canciones, esto los hacia únicos.

Entrando mas al recital con una duración de 1 hora aprox, apenas este da inicio ya se ve a un Peter todo maquillado casi con apariencia de muerto, es decir estaba pálido y además como siempre la vestimenta bien llamativa. Comienza a sonar “Watcher of the skyes”, proveniente del disco Foxtrot que dura unos 8 minutos, de la nada Gabriel personifica a una clase de guerrero medieval lo que da comienzo a “Dancing with the Moonlight Knight”, proveniente de Selling England by the Pound, un tema muy largo de mas de 10 minutos pero no el mas extenso de Genesis, tal vez no el mas llamativo del disco uno esperaba a “Fifth of Fifht”, pero optaron por otro.
El gran soporte de Genesis era el tecladista Tony Banks que era el compositor de todos los temas habidos y por haber y aunque se notara algo de egoísmo en Peter Gabriel, estaba claro quien era el pilar de Genesis. Termina este tema proveniente de Selling England y se da comienzo a otro del mismo disco, llamado “And I Know What I Like”

Aquí aparece el coro de Phil Collins que era de gran soporte para Gabriel que en cierto sentido quería atribuir a su persona todos los meritos vocales. Esta idea de líder que se veía en Genesis no afecto la relación entre los miembros pero era muy evidente, por ejemplo en este recital el único que esta parado es Peter el resto estaba sentado durante todo el recital, ni Hackett podía levantarse porque seguramente la idea de Gabriel era que el despliegue escénico era solamente de él.

Igualmente esto no era tan malo como se lo pueden imaginar, sigamos que aunque Peter Gabriel tenia bastante ego no se olvidaba que el solo no podía hacer nada, varias veces se lo veía “jodiendo con Phil Collins durante el recital entre otras cosas.
Volviendo a los últimos dos temas del recital que duran 20 minutos cada uno, si era un recital de 5 temas, ahí se dan cuenta de lo que hablo cuando digo “música no comercial”. Suena “The Musical Box” tema icono del disco Nursery Cryme, a mi entender uno de los temas más grandes en la historia el rock progresivo atrás del que viene después. Aquí Peter hace un par de cambios de vestuario, representa a un viejo y si que lo hace bien y actúa varias partes de esta canción que es demasiado cambiante y muy compleja de interpretar y para el cierre el mejor tema de Genesis y del rock progresivo, “Supper’s Ready” del disco Foxtrot. Para mi el himno del rock un tema de 21 minutos que fue increíble con un cierre aun mayor y la verdad que extraño, luego de un cambio de vestuario en los instrumentales aparece todo de blanco sosteniendo un tubo fluorescente que cuando termina el recital coloca en frente de él y desde lejos el ya no es reconocible, su figura se había fundido con el tubo.

A mi entender el rock nació con ellos y con otras bandas como Emerson Lake & Palmer, Yes, Pink Floyd y algunas mas pero de lo que si estoy seguro es que ya ninguna banda aunque pasen mil años va a poder hacer algo mejor que ellos. El rock nació y murió con ellos, en especial con el Genesis cuando estaba Peter Gabriel.

Por Dr. Jon Anderson

La Situación de Roger Federer.

2007-04-05T23:05:00.000-03:00

Volvimos!! No daban un centavo pero acá me inspire y me puse a escribir de nuevo; bueno para no irme de tema vamos a enfocarnos en lo que va a tratar este texto que es un análisis de la situación de Federer por lo que pude percibir durante el mes anterior donde participo en 2 masters series con turno en estados unidos (Pacific Life Open y Sony Ericcson).
Mas allá de sus derrotas consecutivas con “willy”, que me pusieron muy contento porque me parece que cañas es el que mas necesitaba ganarle a Federer por las situaciones que afronto y además fue y jugo los partidos de Qualy y llego a la final con sus 30 años que son bastantes. Yendo mas allá de la derrota en si que es algo posible, el deporte no es una ciencia, y pensándolo fríamente no vi al mismo Federer que participo en torneos como Australia 2007 o Dubai; o remontémonos mas allá Madrid o copa masters de 2006. Claro ustedes me pueden reclamar que el gano esos torneos pero yo evalúo otra cosa que es de lo q voy a hablarles que es el “incentivo”.
....................................................................................

Con todo el respeto que se merece un número 1 como Roger, es obvio que no soy nadie para decirle nada pero es solo una opinión. Considero que Federer se esta aburriendo un poco de jugar con todo en cada torneo donde va, no lo critico es mas creo que esta cansado de ganar y a veces eso por mas ridículo que suena existe. Me encantaría meterme en su cabeza y saber lo que piensa pero no puedo, desde mi lugar creo que Roger tiene además de ganar todos los torneos que juegue (porque nadie juega para perder) la misión indispensable como meta propuesta de ganar los masters series de polvo de ladrillo y el objetivo principal es Roland Garros, junto con su torneo favorito que tiene mucho valor para el que es Wimbledon.
Es una situación compleja porque como dijo el “no soy una persona acostumbrada a perder” (en relación con las derrotas contra cañas), yo creo que hay cierta contradicción en Federer porque esa motivación que le falta lo hace bajar su nivel sin que el se de cuenta, mas allá de 30 errores no forzados o 25, los que sean; como dije al principio Federer se esta desmotivando porque es natural que una persona que gana 3 veces consecutiva un torneo (Pacific Life entre otros) se canse, mas que nada mentalmente porque yo estoy convencido que este año es para Roger dos cosas: completar el grand slam/defender Wimbledon y mantenerse como numero uno.

Si les parece complejo piensenlo de esta manera: Cañas-Federer, con todo respeto al Willy que para mi es el mejor argentino por la seriedad con que se toma el deporte, desde mi visión Roger es superior en técnica pero muy lejos y en mentalidad ganadora también, es decir”huevos”. La pregunta es ¿Por qué perdió?...por la motivación, es decir Cañas venia de la suspensión y tenia todas las ganas de ganar, el hambre de ganar, en cambio Roger no estaba igual, no era el que pego ese grito en Wimbledon contra Nadal o en la Copa Masters contra el mismo después de un partidazo de semifinales. Estas son las cláusulas que me hacen pensar en eso, pero por otra parte considero que esto era necesario para que Federer encuentre mas que nunca ese amor por el deporte que el transformo en magia y que nos da tanta satisfacción verlo cuando el juega, esto es una lección para que encuentre ese incentivo ausente que es normal para jugadores que han ganado lo mismo que Roger.
Pero no piensen que todo es critica, por otra parte estoy muy contento que el enuncio “yo soy lo suficientemente fuerte como para sobrellevar esto y seguir adelante”, ese es un tipo que sabe dar vuelta la pagina y mas importante que todo, pierda o gane es todo un caballero y eso es lo que hace que ante la adversidad una mala racha siempre vuelva con muchas mas energías que los partidos anteriores. Para mi Federer es el mejor de todos los tiempos, ¿Por qué? Porque no solo juega de una manera increíble y tiene una mentalidad insuperable, sino que es todo un deportista dentro y fuera de la cancha. Es así de sencillo.

Estamos a pocos días de Monte-Carlo y estoy convencido que nuevamente vamos a ver al Roger Federer de siempre y con muchas ganas de llevarse todo en polvo y mas que nada Roland Garros que mas que nunca siento que este va a ser el año donde el se consagre en el campeonato que lo dejo en deuda; tengo plena confianza en que este año Roger se va a llevar ese trofeo tan ansiado de Francia a su base de operaciones en Dubai.

¡Suerte Roger!

Por Dr. Jon Anderson

Prince of Persia: The Two Thrones.

2006-11-16T19:53:00.000-03:00

Bueno como verán cambiamos de tema, esta vez les voy a hablar un poco de este juego que no es tan reciente, pero considero que es uno de los mejores que he visto y jugado, no solo porque con solo decir Prince Of Persia hablamos de algo bueno, sino que además de los gráficos y lo real que muestra todo, es un juego con libreto o trama argumental muy interesante y profunda, que sabe conectar el pasado de una manera excelente y las sagas anteriores con variaciones desafiantes como manipular el tiempo que solo aparecen gracias a la imaginación impresionante que tuvieron sus creadores. Sin mas preámbulo la historia de esta leyenda…

"Principe de Persia: Las dos Coronas/Una Batalla contra el Tiempo"

El Príncipe luego de vencer a Dahaka (enemigo del a saga anterior, Warrior Within) regresa a Babilonia con Kaileena, la Emperatriz del Tiempo. Luego de la batalla en la Isla del Tiempo, el príncipe espera regresar a su tierra para encontrar paz pero para su desgracia Babilonia se encuentra en el medio de una guerra. Todo fue un complot, Kaileena es capturada por los soldados del Visir “Zervan” enemigo histórico del príncipe, que quería gobernar el imperio persa con la ayuda de las arenas del tiempo, que le darían la energía suficiente para ser el soberano de la tierra. Sus planes funcionaron, pero lamentablemente la muerte de Kaileena a causa de la daga del tiempo hace que el príncipe también se vea infectado por las arenas, haciendo aparecer a su lado oscuro que empieza a desatar su ira internamente en el cuerpo del príncipe para cobrar venganza, por lo cual en muchos casos el príncipe sufre una transformación en su lado oscuro en el cual su fuente de supervivencia son las arenas, es decir a medida que continua en ese estado su energía vital se va perdiendo; la única manera de volver a la normalidad es estar en contacto con el agua. Junto con este hecho trágico el príncipe aprende a manipular el tiempo, gracias a la influencia de las arenas, pero para recuperar a su reino necesitaba más que eso. Él debía abrirse paso por toda babilonia, escapando como un fugitivo, para llegar al Visir que era inmortal por las arenas, pero ya que la daga lo había convertido en eso y el príncipe la poseía, aparentemente podría quebrar ese sello de inmortalidad. Durante su búsqueda de venganza influenciada por el príncipe oscuro que residía dentro de él debe enfrentar a los sirvientes del Visir que también sufrieron transformaciones por las arenas del tiempo, entre los cuales esta Klompa, un monje que se transforma en un monstruo de más de 3 metros y Mahasti que casi era inmortal por la misma razón.

Pero no todo es desventaja, ya que el príncipe cuenta con la ayuda de Farah, una mujer guerrera que con su arco ayuda a los ciudadanos de babilonia de los monstruos de arena, cuyo objetivo principal es influir en el príncipe para evitar que el lado oscuro lo domine y nada mas busque saciar su sed de venganza, gran parte de esta misión la cumplió ya que el príncipe no pudo ocultar su lado oscuro de ella y aunque Farah sabia que él era un monstruo de arena interiormente, decidió ayudarlo a recuperar Babilonia y a encontrar a su padre; y por otra parte el Anciano que cuido del príncipe como si fuera su hijo y sabia que él podría acabar con el reinado del visir, también siendo consiente de lo que le había sucedido cuando fue a la Isla del Tiempo.
El detonante para la victoria del príncipe fue la muerte de su padre que al ver esto, domina su lado oscuro, evitando que resida en su cuerpo para de esta manera junto con la espada del padre y la daga del tiempo, tener la mente mas clara y poder confiar en la energía de las arenas que residía en su cuerpo. Lamentablemente Farah es capturada por el Visir, quien con la llegada del Príncipe no tiene otro remedio que luchar, finalmente el príncipe vence al visir para terminar con su reinado, pero algo faltaba...
Al finalizar la batalla, la pesadilla parecía acabar, pero al deshacerse de la daga del tiempo para que el espíritu de Kaileena pueda ir a la tierra donde pertenecía, el lado oscuro aparece para cobrar venganza por lo sucedido anteriormente (el príncipe se deshizo de su lado oscuro al encontrar muerto a su padre), por lo tanto los dos son enviados a las mente del príncipe donde él debe tratar de evitar las tentaciones del lado oscuro a batallar, para luego subir unas escaleras que le den la libertad mental.
Para finalizar esta saga el príncipe vuelve en si y de esa manera las arenas del tiempo desaparecen del mundo y de su cuerpo, haciendo que no haya lado oscuro que lo domine….nada mas debía reconstruir su imperio con la ayuda de Farah y el anciano, que es lo que hizo.

Por Dr. Jon Anderson

Yes 35 Aniversario.

2006-10-24T21:13:00.000-03:00

Acá estamos de nuevo con otro recital en vivo de Yes, que en el 2004 cumplía 35 años de trayectoria, este concierto se desarrollo en Tsongas Arena, aviso no es un lugar de África como me dijeron algunos, Tsongas Arena esta localizado en Estados Unidos, mas específicamente en Massachussets. El concierto consistió en 2 partes con un intervalo de 15 minutos entre ambos, en los cuales Yes tocó 22 temas, recorriendo toda su historia desde sus comienzos desconocidos en los 60. En este participaron como siempre Jon Anderson (Voz), Chris Squire (Bajo), Steve Howe (Guitarra), Alan White (Batería) y Rick Wakeman (Teclado). A continuación detallare los sucesos en este 35 aniversario que quedo para la historia de una de las bandas del rock progresivo más grande de la historia.

Songs From Tsongas: Yes 35th Aniversary Concert.

Un Yes que había desaparecido festeja su imperioso 35 aniversario iniciando su entrada al concierto con Firebird Suite, para que luego Steve Howe de entrada a Going For The One, cuyo disco posee el mismo nombre y se hizo en 1977. Después la batería de White da comienzo a Sweet Dreams, diría yo el más viejo, ya que proviene de Time and a Word del 70 así que creo que fue los mas llamativo del concierto que interpretaran un tema de ese disco. Continuamos con Your Move/I’ve Seen All Good People de The Yes Album (1971), generalmente este tema lo tocaban en la epoca de Trevor Rabin como guitarrista porque Howe estuvo ausente mucho tiempo, pero dieron a conocer que aunque habían pasado mas de 30 años nada había cambiado.

Tal como dijo Jon Anderson, Yes siempre quiere hacer algo nuevo así que debido a ese afán de la novedad empieza a sonar Mind Drive Parts 1 y 2, que me llego a sonar a los temas de Tales From Topographic Oceans, pero no este tema esta en Keys to Ascension 2. Luego Wakeman empieza con una breve introducción a South Side Of The Sky del disco Fragile (1972), que la verdad estuvo muy bien interpretado.Volvemos a Going For The One con Turn Of The Century un tema “lento” si se puede decir que sonó muy agradable. Antes del gran cierre empieza My Eyes/Mind Drive Part 3 para cerrar Mind Drive y bueno que puedo decir, por mas que la letra de My Eyes sea: “My eyes see the coming revolution, My eyes see the glory of the world”, miles de veces la interpretación y los arreglos que hacen son increíbles.

Para cerrar la primera mitad de este gran concierto obviamente el mejor tema de The Yes Album, Yours Is No Disgrace que en un momento parecía estar todo tal cual la grabación original pero más tarde Steve Howe junto con Chris Squire aplican un arreglo para que el solo mas raro de guitarra de Howe, que siempre se caracterizaban por ser tranquilos, sea un descontrol de Rock Progresivo, para luego cerrar con prolijidad como siempre lo hizo esta banda.

Receso de 15 minutos……..

Bueno descanso corto porque Wakeman se sienta en el piano de cola y Anderson lo acompaña, para dar inicio a The Meeting, una balada hermosa del disco ABWH (1989-Andeson, Bruford, Wakeman, Howe), aunque hubiera sido mejor dar entrada con Quartet del mismo disco pero relativo. Entran Howe, Squire y White; y bien rustico o criollo Howe, Squire y Anderson con guitarras criollas para dar pie a Long Distance Runaround, que tal como todos los temas del disco Fragile fue excelente.

Luego Wonderous Stories del disco Going For The One, el cual tocaron en la Argentina, luego Time Is Time, para después volver a Fragile con un tema que marco la trayectoria de Yes, Roundabout; después prosigue Show Me para luego empezar con Owner Of a Lonely Heart del disco 90125, donde Howe estaba ausente y la verdad si hay algo que criticar en ese recital es este tema nada mas, la verdad la costumbre de este tema en versión Rockera osea originalmente por Trevor Rabin, hizo que esta canción sea pobre para la reacción que uno esperaba de ese tema. Pero después las cosas se acomodan todo vuelve a la normalidad y todos se van, salvo Howe que para hace un poco de tiempo y darles descanso a el resto empieza con Second Initial un solo de guitarra de 5 minutos que estuvo muy bueno.

Vuelven todos y empieza a sonar Rhythm Of Love, del disco Big Generator, uno de los últimos discos con Trevor Rabin como guitarrista, que si bien no fue lo mas llamativo del disco no estaba mal para variar el aire de temas que se venia.
Luego comienza Every Little Thing y el gran final…como siempre en sus recitales el cierre es con Starship Trooper del disco The Yes Album, que a comparación del final que Yes daba con Rabin, el estructurado Howe da un final perfecto y exactamente una copia del disco, tal vez su solo de guitarra en la tercera parte debería haber sido mas explosivo pero igualmente fue prefecto.

Yes atravesó todas las épocas de su historia discográfica en un solo recital, esta bien se olvidaron de Relayer y su primer disco que se llamo Yes!, pero en términos generales el recital fue perfecto/excelente y también un recordatorio de que aunque pasen 35, 40 años si las cosas se hacen de manera profesional todo sale como lo fue la primera vez.

Por Dr. Jon Anderson

Bomba 4: Esto ya se está tornando un poco pesado.

2006-10-17T22:01:00.000-03:00

Bueno acá estoy de nuevo con un tema más conocido que Show Match, por cuarta vez en un rango de menos de 1 semana entre la tercera amenaza y esta nueva, hoy martes 17 de octubre ocurrió la conocida amenaza de bomba al Monseñor Aneiros.
Todo empezó a las 8 de la mañana, bastante temprano, cuando apenas apoyamos el trasero en el banco y nos enteramos que teníamos 2 horas libres de orientación vocacional, justo antes de ponernos a jugar al truco entra el preceptor y nos dice adivinen que…Hay amenaza de bomba….bueno después de eso, el típico recorrido del perro por la salida de artigas y de nuevo a la plaza de los periodistas.
Llegamos y nos pusimos a caminar por ahí hasta que nos sentamos en el pasto a jugar al truco, después de un tiempo de jugar manos sin que viniera nada, nos fuimos con Fede que estaba con un dolor de panza que mataba, encima no podía ir al baño de la iglesia porque no había nadie, por lo cual estuvo con una cara de muerto tremendo, pero aunque la iglesia sea tan inútil que no sirve ni para usar el baño, Fede se hizo una corrida para la casa. Mientas el preceptor lo buscaba porque la cabeza no le daba para darse cuenta que se había ido, nos dimos cuenta que había pasado una hora y media y que la brigada antibomba no había llegado al colegio; y bueno pobres tipos deben estar re cansados de ir al Monseñor Aneiros todos los días para buscar una bomba que no existe, pero bueno…. Pasó media hora más y entre ir al quiosco a comprar coca-cola y jugar al jodete en el medio de la plaza, hasta que al otro Fede (hay 2) se le ocurrió sacar fotos para pasar el día.
Fue un día que empezó para dormirse en un banco de la plaza, que es lo que hice, escuche comentarios demasiados estúpidos como Jon Anderson (cantante de Yes) me suena a Timo Kotipelto (cantante de Stratovarius), osea hay que ser sordos para decir semejante animalada, pero igual el día se paso rápido, entre mp3 tal como hicimos Tincho, Pedro y Yo, que siendo sinceros ya es lo único que nos queda como salida para bancarnos estar 2 horas en la plaza porque ya esto se torno tan seguido que aburre.
Cuando volvimos, en la esquina de Felipe Vallese Bolivia estaba mi viejo entrando el auto y obvio típica frase… ¡Uh che ahí esta tu viejo!, y bueno para seguir el juego le pegamos un grito para saludarlo avisando que esta fue la cuarta y seguimos contando, cuya respuesta fue uno de sus típicos gestos de…Ustedes son unos Boludos…
Finalmente para cerrar esto que ya me tiene podrido les dejo la foto que saco Mario mientras yo estaba escuchando Yes dormido; espero que esto no se repita tan seguido porque sino siempre voy a hablar de lo mismo, ahh no creo, anticipo del proximo…Yes 35 Aniversario o algo parecido así que volvemos a la música.

De izquierda a derecha: Bruno, Yo(dormido) y Fede.

Por Dr. Jon Anderson

La Semana más al pedo de nuestras vidas/ Bomba 3.

2006-10-11T21:29:00.000-03:00

Bueno antes que todo quiero decirles que la música se acabo por un rato y tal como ven después de un buen rato de nada nuevo, algo por más ridículo que sea pasó. Hoy miércoles 11 de octubre a las 8.40 pm les estoy escribiendo esto, que es mas por aburrimiento que por iniciativa o impulso de interés. Después de escuchar durante mas de 2 horas seguidas un tema de Dave Grusin, que raramente se me pego porque es Jazz pero la verdad esta muy bueno; pero a eso no vamos, durante el malgasto de tiempo de mi vida me puse a pensar lo que fue esta semana mas la pasada para nosotros en el Monseñor Aneiros, la verdad nuca me sentí tan al pedo en mi vida pero les explico porque.
Contando desde ahora creo que llevamos 15 horas libres en pocos días, todo empezó con 6 horas libres de matemática entre martes y jueves, 5 de literatura que aparentemente esta con un pie mas fuera que adentro, y sumadas horas de catequesis que fueron 2 e informática también, llegamos a 15 tal como dije pero vamos mas allá de que alguien falte por lo que sea ¿Se acuerdan de Bombaaaaa 2? Bueno hubo bomba 3 este lunes, ya lo se, van a pensar que estamos totalmente locos acá pero no es así, bah, algo de eso hay. Todo comenzó a las 13 hs cuando después de terminar la prueba de física entra el preceptor Ezequiel (¡¡¡¡¡que se vaya, aguante Monedero!!!!!) y nos informa de la noticia más típica en el IMA, “Hay amenaza de Bomba”. Por consiguiente bajamos por la salida de Felipe Vallese para que en menos de 5 segundos la rompe bolas del la preceptora nos diga que tenemos que ir por la salida de Artigas. Bueno le dimos toda la vuelta a la cosa envueltos en risa porque ya era tan repetitivo y notorio que nos daba gracia pensar a que tarado se le ocurre hacer lo mismo 3 veces.
Luego el típico recorrido del perro hasta que llegamos a la Plaza de los Periodistas, previamente con Eze nos encontramos con Alan, un amigo nuestro que es un groso y que de otra manera no podía ser, estaba al pedo en la calle. Al minuto Cuevas el profesor de Física y Química nos saca para que nos metamos como sardinas enlatadas en la Plaza. Hacia un calor insoportable no se podía bancar, pero depuse de unas manos de truco nos acostumbramos, volvimos al antro de colegio que tenemos a las 13.35 justo para irnos, después de que pasaron lista para ver si nadie se había perdido nos fuimos. Mi frase anterior en Bombaaaaa 2 era errónea, no se canso esta gente pero bueno, ya se torno divertido para todos; ¡pero lamentablemente siguen sin éxito chicos!, loco dedíquense a otra cosa, lo suyo no son las amenazas, ok?
Dejando de lado esta rutina que hay en el colegio, la semana mas al pedo de nuestras vidas que abarco martes de la semana anterior hasta este martes, que en realidad es hasta este jueves pero no importa el titulo me gusto y lo dejo así, resumiendo los hechos de estos días todo fue pasado en un marco de truco, decir boludeces en un consejo de gremialistas mas falso (naaa joda Carra no somos zurdos), bueno además de gastarme bastante plata en pilas, ¡Dios estas pilas alcalinas! Tuve que usar más o menos 4, entre que jugaba al truco con Mario, Fede Y Tom; más un plus de jodete en la canchita contra Tomas que me gano 8 veces seguidas, pero en realidad la culpa es mía por escuchar temas de 9 y 18 minutos. Bueno resumen de esta semana….Todavía no se para que fuimos al colegio, amenazas, truco, jodete, consejo gremialista; nose ya fue ojala que se repita alguna vez mas esto, porque lo necesitábamos….en realidad miento, la solución seria que explote el colegio como hablábamos con Tincho y Carra, pero por ahora la cosa sigue con las amenazas sin éxito de algunos, ahora digo una sola cosa ¿amenazas al IMA?....¿les suena convincente eso?, a mi no así que los dejo con esa pregunta con respuesta obvia porque me voy a ver Austin Powers para quemar tiempo y dejar de escuchar este tema de Jazz que ya me pudrió.

Por Dr. Jon Anderson.

¡Yes 9012 Live!

2006-10-04T21:53:00.000-03:00

Bueno acá estamos de nuevo…muy al pedo dirán ustedes, ya que por lo menos 4 de los últimos 5 posteos fueron de música pero yo que se, ahora para disimular un poco la falta de imaginación y de cosas interesantes que nos pasan voy a hablar de un DVD de Yes, se llama tal como pueden ver 9012, que en verdad el disco que impulsa a esta gira se llama 90125 pero ya que este recital se hizo en 1985 evitaron poner el 5 que coincidía con el año.
Ustedes dirán…¡¡¡que hace hablando este pibe de un recital del año del orto!!!...bueno ni yo lo se, pero es como que tal vez encuentren interesante como fue uno de sus recitales y lo que hacían antes del concierto. Mas allá de que les guste o no Yes puede ser que les interese la critica que hago del concierto y algunas cosas internas de esta banda que comenzó su camino en los años 70. Este articulo constara de 2 partes: Pre-Gig y la critica e información de cómo fue el concierto en Cleveland.

Primera Parte.
¡Pre-Gig!, bueno como todos sabemos todas las bandas de rock y equipos deportivos tienen algunos ritos que se hacen previamente, en el caso de esta banda el Pre-Gig era algo convencional al principio con entrevistas previas, en especial porque Jon Anderson(Voz) había regresado después de una pelea con Chris Squire(Bajo). A partir de allí hay 2 boludeces para mi, pero para ellos funciona o los ayuda en algo, estas son el Pre-Gig Dump y la canción improvisada de Jon con Kaye (Teclado).

Pre-Gig Dump:

Bueno...ehm...no se que decir de esto, es demasiado cómico ver a un grupo como Yes hacer esto pero bueno, tal vez les saque presión y los ayude a entrar mas a ritmo al concierto. Consiste en una competencia de 1 minuto para cambiarse rápidamente y aparecer con el vestuario para el recital, todo esto ayudado con una canción para la ocasión a cargo del teclado de Kaye, lamentablemente en este concierto fue el turno de Jon que tardo 1 minuto y 3 segundos… ¿De qué sirve?....no lo se pero para ellos aparentemente funciona como algo que les saca nervios/presión.

La canción improvisada:

Esto ya se había hecho algo rutinario previamente para sus conciertos, tal vez es más para reírse y sacar presión que otra cosa, el hecho de que Jon empiece a tirar indirectas a Chris Squire de lento e insoportable, a Trevor Rabin (Guitarra) de mujeriego y baboso; sabiendo que estaba casado, y a entrar en un ambiente de emborracharse con café. Alguna de las frases sin sentido de Jon eran:” Here we are backstage ready to go play; we will be ready, well anyway.When Chirs has got his shit together and Richard says: Play the Tape”....continua con cosas que tampoco tienen sentido pero vamos al tema recital.

Segunda Parte: ¡9012 Live!

Bueno la apertura del concierto es por medio de Cinema, una canción instrumental de aproximadamente 2 minutos. Después arranca la mejor parte del recital con Leave It, con este mismo abrieron su recital en Argentina cuando vinieron al estadio Velez, generalmente este tema destacado de el disco 90125 se destaca por el gran coro de los integrantes que en este recital salio exactamente igual al disco. Al finalizar este Jon da la bienvenida a Alan White (Baterista), que hacia un gran periodo de tiempo desde el lanzamiento del disco que no estaba con el grupo, luego de esto empieza a sonar Hold On, caracterizado por la energía vocal de Anderson, Rabin y Squire. Después de 3 temas de el disco 90125, empieza a sonar I’ve Seen All Good People, que fue escrito en 1972, proveniente de The Yes Album, en donde el guitarrista era Steve Howe, pero la ausencia por su retirada no se hizo sentir, ya que Rabin podía hacer exactamente lo mismo que él. Volviendo a 90125, presentan Changes, que para algunos fue el tema mas “poderoso del disco para escuchar en vivo”, ya que generalmente en todas las composiciones en las que participa Rabin, por su sangre joven, implementa un sonido mas poderoso y deja a ese Yes que a veces se excedía de sinfónico. En seguida comienza a sonar la batería de White que da inicio a Owner of a Lonely Heart, primer tema que fue corte de difusion del disco, que es el mas conocido por la gente, aunque la mayoría desconoce que la banda había pasado 15 años juntos antes. Lo prosigue It can Happen, también de 90125 y luego City of Love, que tal vez es el mas polémico porque entre los integrantes de la banda no era considerado una composición con mucho sentido, en especial Rabin, que lo denominó un “heavy metal de mierda” , que en cierto punto es aburrido para tocar. Pero aunque estaban disconformes con eso, siempre la gente sintió atracción por este tema.
Finalmente Yes dio el mejor cierre a este recital con Starship Trooper, de The Yes Album, que extendió su duración a 13 minutos (original 10 min.), en donde tal como dije anteriormente la gran capacidad de Rabin para los solos de guitarra desarrollados por Howe en esa epoca lo hizo el mejor cierre del recital, junto con la mayor participación en las partes instrumentales de Kaye, que se había retirado de la banda al finalizar The Yes Album para ser reemplazado por Rick Wakeman., vale agregar que después de esta canción emblema de Yes, se realizo un bis de Roundabout, del disco Fragile.
Lamentablemente paso mucho desde este concierto y desde que Yes vino a la Argentina, ahora todos están bastante viejos (que es lo de menos) y casi nunca hacen giras juntos salvo en Europa una vez cada 5 años. Ojala que alguna vez se peguen una vuelta por Sudamérica, para que sea el único pibe rodeado de tipos de 40 a 50 años que van a ver a esta leyenda del rock progresivo. ¿Qué creo de este concierto que se hizo en el 85?...creo que no hace falta que lo responda, osea con solo decir es Yes en vivo alcanza.

Integrantes de Yes en 9012 Live:

Por Dr. Jon Anderson.

Una de las bandas olvidadas: Gtr.

2006-09-01T21:41:00.000-03:00

¿Alguien conoce o se acuerda de Gtr?, no lo creo y ojo, no es tan vieja ya que su primer Cd salió al mercado en 1986. Para realizar una breve introducción a esta banda es apropiado considerar el ¿por qué de está olvidada? Bueno para empezar esta banda no tuvo un largo periodo de duración, vale considerar que los pilares de Gtr eran los guitarristas del Rock progresivo más importantes, por lo cual en un corto periodo largaron carreras de solistas; además para esa época Gtr se había quedado en el tiempo, es decir ya el mercado demandaba algo más comercial, que a ellos por su naturaleza no les salía. Muchas páginas consideran a Gtr como la banda olvidada, la banda perdida cuya presencia no tuvo repercusión y también como la banda revolucionaria del metal, es decir que mediante la experiencia de sus integrantes trasformaron ese género.
Esta leyenda estaba integrada por Steve Howe (guitarrista de Yes), Steve Hackett (guitarrista de Genesis), para la voz Max Bacon, el cual fue ofrecido para cantar en Yes, Phil Spaulding en bajo y Jonathan Mover en batería. Pero a groso modo los pilares elementales de esta banda eran Howe y Hackett, ya que combinaban las distintas sonoridades que traían de sus grupos anteriores.

Steve Howe nació en Londres el 8 de Abril de 1947 y en la época de los 70 se unió a el grupo revolución del rock progresivo, Yes, su desempeño fue notorio con lo cual con su retirada de esta banda en el Cd Union, aportó a Gtr un concepto muy melodico al metal que desarrollaba esta banda, ya que Jon Anderson influyo mucho en Steve Howe, al que él consideraba el maestro, en especial en el aspecto melodico y sinfónico del rock progresivo, como se puede ver en temas como Yours is no Disgrace, Close to the edge, etc. Generalmente durante el trayecto del primer disco de Gtr (considero el primero ya que solo hicieron 2 y algunos son en vivo; pero a mi consideración el primero es el mejor) Howe aplica la influencia de Yes a esta banda tal como se puede ver en sus solos y en temas como Imaginin y Sketches In The Sun, recibió la ayuda en muchas de las canciones de Chris Squire (bajista de Yes) que de manera silenciosa aportaba algo mas de la época de Yes.
Tal vez Howe era menos vistoso que Hackett, pero gracias a las influencias que recibió pudo generar un equilibrio en Gtr lo cual lo hace tan polémico y controversial, es decir cuesta entender el disco de esta banda, tiene demasiado en muy poco, lo cual lo hizo algo muy inusual y poco comercial. Lo que llevó a Howe a continuar su carrera como solista y actualmente a realizar conciertos con los miembros de Yes que también se desempeñan como solistas.

Steve Hackett nació el 12 de febrero de 1950 en Inglaterra, su desempeño mas notorio fue en Genesis cuando ingresó en 1971 para reemplazar a Anthony Phillips. Su sonoridad fue totalmente influida por Peter Gabriel (cantante de Genesis que seria reemplazado por Phil Collins) que demandaba un rock pesado y en cierto punto con afinidades al heavy metal, por ejemplo temas clásicos de Genesis como In the cage, The Carpet Crawlers, The Chamber Of 32 Doors, etc. Luego Hackett tuvo que transformar su sonoridad en algo más melodico con la presencia de Phil Collins, pero fue un cambio positivo ya que gracias a estos, pudo aportar a Gtr una mezcla de las 2 épocas de Genesis. Tal como nombré anteriormente, Hackett resaltaba más que Howe por su predominancia metalera debido a las exigencias que le impuso Peter Gabriel, una prueba de esto se puede evidenciar en temas de este disco como por ejemplo el solo de 2 minutos que desarrolla antes del de Howe llamado Hackett to the bits, en donde si comparamos los 2 solos vemos una fuerte diferencia en sonoridad y energía, junto con este también se ven fuertemente influidos otros temas de el disco de Gtr, como Jekyll And Hyde y When The Heart Rules The Mind, en estos se resalta su participación en especial en los solos que hace con la ambientación de Howe. El también continúa su carrera como solista la cual le esta dando muchos frutos y éxitos.

En síntesis Gtr puede ser o no leyenda, tal vez la palabra lo exagere mucho porque mucha gente ni lo conoce ni lo recuerda, pero al escuchar esta banda uno se da cuenta de cómo era Genesis, Yes, es decir nos hace volver a los 70 donde ellos se formaron; lo cual es un recordatorio de algo que aunque parezca desaparecido sigue vigente. Muchas bandas se identificaron con Gtr, por ejemplo Marillion con un cantante excelente como Fish y tal como lo hicieron un gran numero…tal vez esta “banda olvidada” les pueda mostrar a muchos el camino para lograr la combinación de géneros que ellos desarrollaban, que para algunos serian incompatibles es decir es complicado combinar heavy metal, rock progresivo y rock sinfónico; pero ellos lo lograron….bueno si hablamos de eso también Emerson Lake & Palmer pudieron tocar los cuadros de una exposición, pero eso ya es otro tema….
Gtr es un grupo abierto a mucha gente, tal vez aunque no sea una banda con un género definido, a mucha gente le guste porque posee mucha variedad sonora. Si algún día están al pedo, acuérdense de este tarado que esta escribiendo y bajense algún tema…que les aseguro que no les va a disgustar.

Por Dr.Jon Anderson.

El viaje escolar más oportuno del año.

2006-08-21T21:41:00.000-03:00

Bueno…hoy 11 de Agosto un grupo de chicos de cada curso de la secundaria concurrió al convento o capilla Santo Domingo, que se encuentra en Defensa y Belgrano. De nuestro curso fueron elegidos: Mario, Mailen, Sabrina, eeeZe! y yo…. Para nosotros dos esto representaba una gran oportunidad para escaparnos y pasar una mañana rotundamente al pedo… y fue mucho mejor que eso… Salimos del colegio a las 9.20, aproximadamente y nos acompañaban la profesora de Geografía, la Bibliotecaria y la preceptora con menos autoridad del IMA, Anita.
Cuando subimos al micro empezamos a huevear y a dormir…pero con anterioridad eeeZe! Luchaba contra un bombón de chocolate, ya que estaba al borde de vomitarlo sobre mi (no le gusta el chocolate)….Luego de un viaje de 20 minutos en el que eeeZe! estaba dormido casi encima mío….llegamos….y antes de bajar vimos a un chabon, que no era cartonero era un negro que estaba el pedo en la puerta de la capilla y que no sabia que hacer de su vida. Pero a los 5 segundos nos percatamos de que encima era un flor de necesitado….porque no había culo de mina que no bichara, es mas, en un momento pasó una pareja de ancianos en la cual la vieja estaba destrozada; entonces por sentido común Eze me dice….Octa no le va a bichar el orto a esta….pero lamentablemente lo hizo…y encima después se levantó y se fue, dejando sus bolsos que nose si tenían falopa pero se notaba q era un flor de desesperado y lamentablemente no pudimos saber si estaba corriendo a la vieja….pero eso ya es parte del pasado….
Entramos...rodeados de granaderos….y nos sentamos casi en el frente todos los de cuarto que nombre anteriormente, durante la espera vimos que los colegios que llegaban tenían 3 banderas y nosotros 2…. ¿Por que? Bueno la verdad para la humillación del IMA nos enteramos que esta tercer bandera es de Fasta (organización que controla nuestra escuela) y debido a que rea muy cara para el colegio (200 pesos) empezamos a drogarla un poco diciendo que los productos de la bandera se vendían por separado, es decir, la tela y el “palo” (como dijo Mario) son productos que no vienen juntos…rápidamente nos dimos cuenta que teníamos al lado nuestro a un tipo con pollera escocesa….y no pudimos evitar cagarnos de la risa… pero además el tipo era un personaje, ya que no se porque pero tenia un cuchillo en la media y después nos dimos cuenta que se vino con todo…porque trajo cámara digital y todo.
Al comenzar el acto por la reconquista de Bs.As mucha gente involucrada en el tema de la reconquista dió su discurso sumada la presencia de las fuerzas armadas. Pero el fastidio total, bah…para mi…fue tener dos viejas peronistas atrás que siempre del final de cada discurso decían que hermosas palabras y cosas que reflejaban su ideal comunista…Cuando termino el calvario fuimos caminando a un lugar cercano dentro de la iglesia donde estaban los trofeos de guerra y con mi fastidio, sumado a el quilombo de gente que había, ya que había muchos colegios del GBA, no se porque dije…acá siempre deben hacer el mismo recorrido del perro….con el presidente de la reconquista detrás mío y con Anita cagándose de la risa…pero bueh…después de ese recorrido pudimos salir..
Salimos y el regimiento de granaderos empezó a entonar una marcha que termino con un disparo hacia el cielo de mas de 10 granaderos…esa parte estuvo bastante pasable….pero lo bueno estaba por venir.
Como el micro tardaba en venir….toda la gente estaba desalojando el lugar y por suerte pudimos ver al chabon de la pollera escocesa de nuevo que estaba con un faso en la boca, junto con un granadero…bah eso creo…entonces…eeeZe! le dice a la profesora de Geo si lo iban a dejar sacarse una foto con ellos y ella dijo q no veía ningún drama…entonces…agarré el celular para sacarles la foto y eeeeZe! fue a preguntar, el tipo re gamba dijo que si…y antes de la foto dijo…la queres formal o informal….eeeZe! respondió informal, entonces el tipo se sacó el sombrero y se lo puso a eeeZe! sobre la cabeza…..la foto concluye con la imagen que nos dejo esta visita a la iglesia Sto. Domingo…..fue algo mas cómico que formal… ya que se llego a un punto que se le pregunto al tipo el porque de su pollera…pero eso no importa.

Finalmente llegamos al colegio y terminamos el día boludeando en informática mostrando la foto que saque de eeZe! con los tipos….la cual dejo a su disposición como emblema de este día....

Por Dr. Jon Anderson

Mi Greatest para Simply Red.

2006-08-21T17:00:00.000-03:00

Bueno…últimamente no estoy con mucha inspiración para escribir, pero ya que últimamente me la agarre con la música, con eso voy a seguir. Hace poco me enteré que Simply Red había sacado nuevo disco, Simplified (vale decir que me enteré bastante tarde porque el disco es de 2005) y cuando lo escuché volví a una época pasada, es decir gran cantidad de temas eran muy viejos, por ejemplo de la época de Picture Book. Además de eso me encontré con nuevos temas como Perfect Love, Smile, etc y la verdad el disco era muy pobre, creo que la variación musical que quiso hacer Mick Hucknall no funcionó, bah… eso desde mi punto de vista, creo que los temas nuevos del disco desvirtuaron un poco la trayectoria de Simply Red. Por eso para los que conocen Simply Red, decidí hacer como una prueba piloto de cual seria el greatest que abarque su trayectoria completamente.

Este greatest posee 16 temas provenientes de todos los discos de Simply Red, luego de nombrarlos realizaré un breve análisis de la canción y en cierto punto explicare el porque de su elección.

1- Holding Back the Years: un comienzo idéntico al greatest hits, pero que en cierto punto da una entrada tranquila al disco, con mucha sonoridad y suavidad comienza este disco. Este tema genera cierta incertidumbre el la gente ya que recordemos que es del primer disco Picture Book y por ser su primer trabajo discográfico el tema es excelente.
2- A New Flame: proveniente del disco A New Flame, manteniendo la misma sonoridad de Holding Back de Years, tal vez con un poco mas de energía instrumental y vocal.
3- Mellow My Mind: viajamos a Blue, uno de los discos que para mi revoluciono el estilo de Simply Red. La idea es generar ambientación con esta balada impresionante de Mick Hucknall, demostrando una gran amplitud de composición.
4- Thank You: el único tema que elegí de Love and the Russian Winter, ya que es el mas adecuado para elevar de a poco el poder del disco después de la balada anterior.
5- Money’s Too Tight To Mention: nuevamente nos remontamos a Picture Book con un tema impresionante, en donde el ritmo que impone esta canción transforma el disco en algo muy pegadizo y movido.
6- The Right Thing: continuamos con los temas que elevan al disco a un ritmo movido y con gran sonoridad, en especial en el coro, que da una ambientación imperiosa a este tema que proviene del disco Men And Women.
7- You Make Me Feel Brand New: nos dirigimos hacia el 2003 al disco Home, y nuevamente aparece el poder vocal de Mick Hucknall para hacer esta balada increíble que da un aspecto muy multifacético al disco.
8- Stars: del disco Stars, tratando de mantener la ambientación del tema anterior, tal vez con un poco más de ritmo y elevación vocal, pero en síntesis el disco sigue en un aire baladistico.
9- You’ve Got It: proveniente de A New Flame, bajando nuevamente el nivel musical, es decir seguimos en un ritmo lento y melodioso, con gran apoyo e influencia del coro.
10- Blue: acá llego al bomba…..proveniente del disco Blue, este es uno de los temas que mas me han gustado de Simply Red y luego de un ritmo lento y melodioso, este tema rompe el hielo con mucha sonoridad ( gran influencia de el guitarrista) causando una ambientación movida, rápida y rítmica.
11- Your Mirror: volvemos a Stars y nuevamente tranquilizamos el ambiente con este tema que no es lento, pero a comparación de Blue tiene menos poder acústico.
12- Something Got Me Started: se repite Stars y vuelve a elevar la sonoridad y el ritmo del disco a comparación con Your Mirror, en cierto punto la canción llega a ser algo graciosa y además posee mucho ritmo, lo que la hace bailable.
13- If You Don’t Know Me By Now: la canción emblema de Simply Red, proveniente de A New Flame, con gran energía vocal y al ser la mejor balada de su historia, ambienta al disco en un aire de tranquilidad y relajación, en algunos casos la letra puede causar un poco de reflexión en la gente.
14- Sunrise: a Home nuevamente, esta canción para mi es la mejor del disco, ya que tiene un gran poder musical y es muy pegadiza y atrayente, tiene cierta inclinación a una balada pero posee mucha energía, es un lento muy variado y rítmico aunque suene raro y contradictorio; que en cierto punto eleva un poco el ritmo del disco.
15- For Your Babies: de Stars, la verdad una canción muy dulce y melodiosa que te deja de cama, inspira una relajación increíble y mucha pasividad. Un tema muy completo y con mucho poder en su letra.
16- Fairground: el mismo final que el greatest hits, con este tema proveniente del disco Life….el mejor tema para dar cierre a este greatest, tal vez no porque sea el mejor tema pero es un buen cierre para toda una carrera musical que sobrevivió a todas la épocas y que a traves del tiempo fue cambiando para presentar otra cara de Simply Red.

Por Dr. Jon Anderson

3 astros de la guitarra.... ¿Quién es el mejor?

2006-07-29T22:01:00.000-03:00

Hace una semana estaba escuchando el nuevo disco de Santana y la verdad dejó tanto que desear, es decir no era malo, pero esa época en que la música se hacia con una idea que no era comercial ya no existe. Tal vez por eso Santana inteligentemente tuvo que cambiar, pero se extrañan esas épocas en las que la música no estaba orientada a la venta de Cds o a la composición comercial de temas…Por eso con cierta indignación volví a las bases y encontré un disco llamado After Midnight y al ver los integrantes que realizaron este disco me quedé anonadado; ellos eran Jimi Hendrix, Eric Clapton y Carlos Santana. Me encargaré de darles un pantallazo sobre estos 3 astros con la guitarra.

Jimi Hendrix nació en Seattle el 27 de noviembre de 1942 con el nombre de John Allen Hendrix. Luego su padre le cambió el nombre por James Marshall "Jimi" Hendrix. Su padre le compró una guitarra acústica de segunda mano, con la que el pequeño James aprendió a tocar a los 11 años de edad. En 1959, le compró la primera guitarra eléctrica.
Comenzó a actuar en público en 1962 con el grupo "King Casuals". Tuvo relativo éxito, y fue contratado por Little Richard, hasta 1965. A partir de ese año, formó su propia banda llamada Jimmy James and The Blue Flames, con la que se sucederían los éxitos y el trabajo sin descanso, explotado por sus representantes musicales. Poco después, comenzó a consumir marihuana y LSD. Como la gran mayoría de músicos y artistas de la época. Chas Chandler, el bajista del grupo "The Animals", se convirtió en su representante y le convenció en 1966 para ir a Londres, donde había entonces un gran movimiento musical. Juntos crearon el grupo The Jimi Hendrix Experience, con Mitch Mitchell a la batería y el recientemente fallecido Noel Ridding al bajo eléctrico.
En 1969 se disolvió el grupo "The Jimi Hendrix Experience" y comenzó a tocar como solista. Protagonizó el histórico concierto del Festival de la isla de Wight en 1970. Mermado ya de fuerzas por la Gira "Cry of Love", debido a un "estresante ritmo de trabajo" mezcla de la vorágine creativa y la compleja transición hacia un bluesrock mas sofisticado.
Pero en la madrugada del 18 de septiembre de 1970, Jimi Hendrix ingirió una mezcla de somníferos y alcohol y murió al parecer por aspiración de vómito. Los medios de comunicación empezaron a difundir entonces el bulo de que otra estrella del rock había muerto por culpa de las drogas duras: "Sexo, drogas y rock & roll". Sensacionalismo de la época. Fue un fatal y terrible accidente.

Carlos Santana nació en Autlán de Navarro, Jalisco (México), el 20 de julio de 1947, aprendió tocar el violín, pero cambió a la guitarra cuando tenía ocho años. En 1955 su familia se mudó a Tijuana, y Santana empezó a tocar en clubes y bares en la zona turística. Se quedó en Tijuana cuando su familia se mudó de nuevo, esta vez a San Francisco, California, pero pronto la siguió. En 1966, ayudó a fundar la Santana Blues Band, eventualmente acortándolo a Santana.
Tras firmar con Columbia Records, Santana sacó al mercado un álbum llamado Santana. El grupo consistió en Carlos Santana (guitarra), Gregg Rolie (piano y voz), David Brown (bajo), Michael Shrieve (batería), José Areas (percusión) y Michael Carabello (percusión). Sacó al mercado muchos álbumes en los 1970 y 1980 hasta que en 1992 canceló su contrato con Columbia y después grabó con Polygram y Arista Records.
En 2002, Santana sacó al mercado Shaman, revisitando el formato de artistas invitados, incluyendo P.O.D., Seal y Michelle Branch. En 2005, Santana lanzó su álbum más reciente All That I Am ("Todo Lo Que Soy"). Incluye los artistas invitados Big Boi (de Outkast), Mary J. Blige, Black Eyed Peas, Los Lonely Boys, Sean Paul, Kirk Hammett (de Metallica) y Robert Randolph.

Eric Patrick Clapton nació en Inglaterra el 30 de marzo de 1945, guitarrista británico de blues apodado "slowhand" (mano lenta), Clapton ha sido uno de los artistas más respetados e influyentes en la era del rock, el día en que cumplía 13 años, recibió como regalo una guitarra, que él solo aprendió a tocar. A la edad de 17 formó su primer grupo, The Roosters (Los Gallos). El joven músico creció oyendo grabaciones de blues de Robert Johnson, y su nombre empezó a sonar como miembro de, Clapton se forjó un estilo distintivo sintetizando influencias del blues de Chicago y de grandes guitarristas de este género, como B.B King y Freddie King, volviéndose rápidamente uno de los guitarristas más populares en la escena musical inglesa. Su estilo musical sufrió múltiples cambios a lo largo de su carrera, pero sus raíces siempre han estado en el blues. Este músico es reconocido como un innovador en varias etapas de su carrera, como son el blues-rock (con John Mayall's Bluesbreakers y The Yardbirds), rock-blues-jazz fusion (con Cream), y también como solista. También ha tocado con "Derek and the Dominos" y "Blind Faith" y colaboró con The Beatles en el la grabación del álbum The Beatles.
En sus últimos trabajos rinde tributo a Robert Johnson, al que siempre ha considerado como la mayor influencia musical en su carrera.

La verdad al leer la trayectoria de estas 3 personas creo que es imposible definir quien es mejor, ya que son gente con formaciones distintas y con modelos a seguir muy diferentes que influyen en su sonoridad y composición, pero que ellos eran una bomba juntos no hay duda, ya que al escuchar su disco les aseguro que el hermoso quibombo musical que generan y la sonoridad que poseen es increíble y la calidad que tienen o tenían para componer es incomparable.

Por Dr. Jon Anderson

Reivindicación para mi artículo Country vs Capital.

2006-07-26T20:58:00.000-03:00

Todavía estoy un poco en shock porque realmente no puedo creer como, auque lo hice con convencimiento, mis ideales sobre ciertas personas eran acertadas…
Para la gente que leyó el articulo de Country vs Capital y pensaba que yo estaba loco o que estaba errado…esto es una reivindicación a lo que hacia hincapié en ese articulo…
Este miércoles 26, un día que mejor ni hablar, a la tarde uno de mis amigos del country Pappu (uno a los que dedique el articulo nombrado anteriormente) se conecto al MSN y luego de hablar unas boludeces típicas, le nombré la existencia de mi blog….ya al leerlo empezamos a hablar sobre la situación de la sociedad. Sobre la cual destaco lo siguiente.
Pappu es una persona muy humilde de Cardales que trabaja en el country como ayudante de profesores y a veces de caddie, es el flaco más jodón y divertido que vi en ese country, además es muy amigable y muy abierto a cualquier punto de vista, es decir concibe que al vivir en un mundo libre y con personas distintas haya desigualdad de opiniones. Durante el transcurso de la charla me di cuenta que toda esa gente que criticaba esa idea mía de que la gente que vive en los countries es muy conciente de la realidad, hasta a veces más que los de la Capital; estaba errada. Ya que él demostró que la tenia clara, no que rea un chabon que la vida le resbala y que nada de lo que pase en su entorno le importe y fue muy curioso como pensábamos lo mismo en muchas cosas, en casi todas.
Realmente nos importaba o nos preocupaba mucho el hecho de la gente que emite opiniones sin fundamento y que realmente no el importa abrirse y escuchar las opiniones de los otros para llegar a una decisión es común, es decir, descubrir quien estaba en lo correcto y quien no. Esto es básico no lo creen, ya que por algo de lo errores se aprende y ¿Cómo nos damos cuanta de esos errores?, mediante la interacción con el resto, es decir por algo somos una comunidad, un grupo de personas…..ya que todos dependemos del resto, para cualquier cosa, es decir relacionarse con el resto es primordial para desarrollar nuestra calidad humana y aprender como obtener esa calidad tan importante.
Además resaltamos la importancia de esa calidad humana, que es lo más importante en la vida de uno, es decir, esta calidad a la que hacemos alusión es la que todos vemos en las actitudes rutinarias de la gente, que nos hacen ver si la persona tiene un buen corazón o es buen intencionada o viceversa….a veces uno no se da cuenta de que la gente que hace odios sordos a estas cosas o que se conforma con su mediocridad humana es infeliz, ya que no se preocupan por cambiar o por escuchar al a gente que trata de hacerles ver la realidad…..realmente esta gente tiene que darse cuenta, que la felicidad no es individual , es común; es decir nos da mas placer hacer feliz a los otros que a nosotros mismos, ya que al hacer esto, nosotros también lo somos. Muchas veces nos preguntamos porque nos va así como país…bueno la verdad es que por mas duro que sea hay que admitir que hay una constante mediocridad de valores y estamos rodeados de una sociedad conformista, cuyo peligro es el siguiente: generalmente al gente que no tiene un juicio crítico adecuado o que al tener dudas de lo correcto y lo incorrecto, esta gente es absorbida por esa sociedad conformista a la cual le basta vivir con sus conocimientos limitados y es por eso que no les preocupa mejorar como personas. Nos resulta muy difícil a veces entender porque no quieren entenderlo….tal vez sea ignorancia o conveniencia, pero ojalá que algún día se abran a escuchar al resto para mejorar la generación que viene…nunca es tarde.
Pero por sobre todo…..esto nos enseña a saber a que darle prioridad o importancia, es decir, hay tantas cosas en la vida por las que hay que calentarse, que hay que aprender a darle la debida importancia a las cosas….no hay que tomarse todas las cosas que nos pasan con una mentalidad de vida o muerte, sino saber cuales son vitales para nosotros…
Realmente con esto no estamos diciendo que esta es la verdad, porque nadie tiene la verdad absoluta, pero esta es nuestra manera de tratar de progresar en un país que al relativizar todo nos incentiva a bajar los brazos...Pero nosotros no lo vamos a hacer…

Finalizo este texto con una frase expresada por Pappu…

“si yo pudiera hacer buenas cosas con
vos, cosas que me conmuevan difícilmente haya algo en
la vida con un precio mayor; sobre todo si uno esta en
esta vida, para ser conmovido"

Carlos Indio Solari, el más grande

Por Dr. Jon Anderson.

Un British Open muy distinto.

2006-07-25T17:07:00.000-03:00

Esta edición del British Open que finalizó la semana pasada, no nos deja nada más un ganador indiscutible, nos muestra un ejemplo de un luchador de la vida.
Para entrar un poco en este campo, bueno este torneo (uno de los 4 majors en el golf) se jugó en Royal Liverpool la semana pasada, desde el jueves hasta el domingo. La edición anterior la gano el numero uno del mundo Tiger Woods y era casi un logro imposible que lo pudiera defender… aunque lo hizo.
¿Por que esta edición fue distinta?...bueno este no fue un torneo común y corriente, es decir el echo de que Tiger lo haya ganado no lo hace distinto, lo que le da mas valor es la situación en la que fue ganado.
El padre de Tiger, Earl Woods había fallecido hace 2 meses de cáncer y obviamente esto influyó brutalmente en el estado de Tiger, ya que tenían un vinculo muy forjado entre ellos y lo ambos lucharon mucho para que sus anhelos se hicieran realidad (ambos tenían prohibido jugar al golf por ser de tez negra), lo que causó que dejara su actividad por unos meses y que fallara el corte en el US Open, debido a la situación que atravesaba. Las expectativas eran muy cerradas, es decir el defensor del titulo no estaba en el mejor estado anímico posible y todos saben que para este deporte la concentración es vital y en esa situación le seria a Tiger muy complicado mantenerse enfocado.
Pero… sorpresa, tal como yo nombré en el articulo de RO-RA, el numero uno siempre tiene un plus y un poderío mental que el resto no tiene, de esa manera todas las predicciones que se hacían del rendimiento de Tiger fueron erradas. Salió a la cancha como cualquier torneo, es decir como siempre, y con su característico juego arremetió durante todas las vueltas. Para finalmente dominar la última ronda y llevarse el torneo mas preciado de este deporte.
Igualmente el echo de haber ganado no es lo más importante….lo que hace distinto a este torneo fue ver a un jugador como Tiger hacer esta hazaña con todo lo que implica jugar, sabiendo que el padre como siempre lo hacia, esta vez no lo esperaría para darle un abrazo al final y que en muchos casos durante su vuelta, su mente estaría pensando en él…. Es realmente doloroso tener esa sensación….Pero Tiger pensó distinto, es decir más que nunca lo tuvo presente, es como que jugó para él ya que sabia que lo que su padre quería era verlo jugar y competir y solo eso lo hacia feliz.
Tiger es un ejemplo de deportista y luchador, nunca cae ante la adversidad y siempre agradece por todo lo que so padre hizo por él…es un ejemplo de persona, de hijo y de cómo hay que afrontar los problemas, demostrando que la vida sigue y que nada es imposible….Nunca hay que bajar los brazos.

A continuación podrán ver algunas fotos de lo escrito anteriormente:

Tiger y su caddie Steve luego de la victoria, inmersos en el llanto al recordar a Earl.

Tiger Campeon del British Open 2006.

¡Gracias Tiger y Earl por estas enseñanzas de vida tan importantes!

Por Dr. Jon Anderson

Crítica a Ahí Vamos (Gustavo Cerati)

2006-07-24T17:48:00.000-03:00

A continuación haré una crítica del nuevo disco de Cerati, ex integrante de Soda Stereo, basándome en sus discos anteriores y en el trabajo que realizó con Soda.

Al fin sucede: uno de los temas más rockeros del disco, con mucha energía y elaboración, con un mensaje muy claro… “Tanto lo deseas que al fin sucede, tanto le temes que al fin sucede”….es decir que todo llega, uno no le puede escapar a la vida.

La excepción: es un tema muy improvisado, rockero con un parecido a la época de Música Ligera (Soda), que trata de demostrar la naturaleza humana, es decir a veces para lograr algo hay que romper las reglas que nos atan… “Hoy hagamos la excepción de romper las reglas tanto hambre sin satisfacción, satisfacción….hoy hagamos la excepción de estirar la cuerda, que durar sea mejor que arder…Ya rompí las reglas”.

Uno entre Mil: mantiene el ámbito del rock y de gran musicalidad, muy parecido a Planta (Soda Stereo) y analizando la letra, no se puede llegar a entender totalmente a lo que se quiere llegar, pero es verdad que tal como dice a veces hay cosas que hay que resguardar o no dejar salir, a que todavía no es hora…”Suspendida parece hibernar, algún día ella despertará….Mientras tanto yo me encargo de evitarlo”.

Caravana: uno de los temas más curiosos de este disco, ya que su sonoridad rompe un poco con el marco de este, Cerati dió un giro musical en este tema, tranquilizando el panorama rockero que estaba en pie, pasando a una sonoridad de los80/70. Trata de demostrar una realidad que a veces es mal interpretado por la gente… “Hay que cerrar los ojos para poder ver, el diablo no es más que un ángel con ansias de poder”.

Adiós: se hace notable el regreso del rock de Soda, pero más melodico ahora, es un tema muy sensible, profundo y emocionante, en el que Gustavo deja mensajes muy claros sobre sus intenciones…” Separarse de la especie por algo superior no es soberbia es amor”…”Poder decir adiós es crecer”…. Tiene un aspecto muy sencillo pero trata de demostrar que hay una evolución en cualquier cambio.

Me quedo aquí: continúa con cierta moderación instrumental, pasividad y mucho poder poético en su letra….”El tsunami llegó hasta aquí lo vi venir”… “Si aprendemos la lección sabrás que al fin el misterio es contradicción”….es una letra muy real y acertada de la realidad de la humanidad, ya que hay cosas o razones inexplicables que nos hacen quedarnos en un lugar.

Lago en el Cielo: el mejor tema del disco, muy sonora, potente y con mucha relación con el amor, muy pegadiza, sensible y emocionante. Trata de demostrar una realidad en las relaciones, que aunque sean lentas interiormente tiene mucha intensidad, enfoca la prioridad de tomarse su tiempo…”Vamos despacio para encontrarnos, el tiempo es arena en mis manos”…”Sé por tus marcas cuanto has amado más de lo que prometiste”.

Dios nos libre: el tema más rockero y movido del disco, que en su ritmo tan alterado y variado nos muestra la cara desesperada y descontrolada del amor…”Súbete a los excesos de este amor y tal vez veamos la revelación., dios nos libre”… “Cuando me llegue la oportunidad buscaré la forma de hacerte saber mis deseos en la oscuridad”.

Otra piel: uno de los temas mas suaves y agradables del disco, con gran son sonoridad y sensibilidad, que mediante el poderío musical de Cerati, nos hace ver los modos en que dos personas con una relación pueden comunicarse y sentirse cerca…”Si el lenguaje es otra piel toquémonos más con mensajes de deseo”.

Médium: el tema más complejo y elaborado (para comprender), con una gran tendencia a lo espiritual, en donde se expresa la idea del estar poseídos por algo que nos mueve a tomar decisiones…”La extraña sensación de no pertenecer a este mundo como en un trance”… “Poseídos por el más allá”.

Bomba de tiempo: a diferencia de los demás temas, este es más bailable, rítmica y pegadiza, que se enfoca en al idea de los últimos momentos antes que algo explote (sea lo que sea) tratando de encontrar una salida o salvación….”Cuento desde cero, ya sabemos como es, finalmente será cero, cuando quiero correr la tierra se abre ante mis pies”.

Crimen: una balada que en cierto punto puede resultar bastante melancólica para algunos, aquí se refleja el aspecto mas reflexivo de este disco, ya que es notable la sensación de culpabilidad…“Una rápida traición y salimos del amor, tal vez me lo busqué”… y de resignación… “En llamas me acosté y en un lento degradé, supe que te perdí”…”Ahora sé lo que es perder”… todas estas sensaciones siempre rondando sobre el des-amor. Según Gustavo este es el tema más potente, ya que según él Crimen tiene algo especial, porque cuando una relación termina siempre hay un crimen resuelto que involucra a uno.

Jugo de Luna: para cerrar su disco, Gustavo inteligentemente aplica una idea más melodiosa o instrumental a este tema, su letra es algo mística e incomprensible….un tema muy misterioso.

En síntesis Ahí Vamos es un disco variado y multifacético, la verdad Cerati realizó un trabajo excelente y muy elaborado….Increíble, estaría buenísimo que haya discos como este…Felicitaciones Gustavo…Seguí así…

Calificación: 10

Por Dr.Jon Anderson.

Bombaaa 2.

2006-07-22T16:11:00.000-03:00

Bueno la historia se vuelve a repetir, luego de unos pocos meses de intervalo, surgió la segunda amenaza de bomba a nuestra escuela. Esta vez para mí fue mas cómica que la otra, bueno la primera fue mas seria, ya que era algo nuevo, pero ahora ya parecía algo tan chistoso. Es decir analicemos a nuestra escuela: el Instituto Monseñor Aneiros de San José, es una escuela del barrio de Flores, se cae a pedazos, no tiene gas, tiene problemas institucionales con la comunidad de Fasta y es…de las de este barrio la menos importante. ¿Quién querría poner al bomba?... nadie…salvo que las hermanas de la congregación se revelaran porque Fasta les saco la iglesia del colegio o el espíritu de la Madre Camila (prócer de esta institución) se vengara por algo, osea una boludes tras otra…
Analizando este hecho insólito, desde nuestro punto de vista, estuvo buenísimo, nos evacuaron a la Plaza de los Periodistas (como la vez anterior) y allí hicimos de todo…sacamos fotos, nos pusimos a boludear haciendo grabaciones en el Mp3 de Martín, jugamos al truco y nos echamos una siestita. Este proceso que fue tan al pedo duró aproximadamente una hora y para la desgracia de nuestros anhelos de que podíamos zafar de la prueba de matemática, tuvimos que volver y con todas las ganas del mundo hicimos una prueba a los pedos en 20 minutos. Digamos que pasamos 2 veces por la misma idiotez y no nos aburrimos, es que ciertamente aunque la mayoría viva cerca de la plaza, al estar tan al pedo uno le encuentra una diversión en ese lugar tan aburrido, que encima de todo no podemos aprovechar al máximo, ya que nos hacen estar a todos como unas sardinas enlatadas en un rango de tan corta extensión que un grupo de 22 personas lo cubre por completo y encima al ser un terreno de piedras te rompe el ….cuando te sentás. Pero increíblemente la pasamos “Bomba”.
Ahora si esto lo digo como algo personal. Ya va la segunda y encima no pudieron zafar de ninguna prueba, ¿ustedes se piensan que si hacen estas llamadas mas seguido van a tener resultados?...por favor, ya es evidente de donde viene la llamada o de que tipo de gente… no pierdan el tiempo, Flores es un barrio lleno de porstitutas, travestis y encima si quisieran poner una bomba la pondrían en la casa de Daer, que espero que me saque algún día los trabas de la puerta de mi casa porque vivo en frente de la suya, ademas, hay que ser muy estupido para poner una bomba en el IMA osea si fuera un loco de mierda la pondría en una escuela de peso como el Schonthal, el Santa Brígida, yo que se…gente…de donde proviene esta cantado…por mi vuelvan a hacerlo , porque sinceramente no me aburre, es más es divertido, ya que de vez en cuando es bueno zafar de unas horas en clase….pero no lo hagan tan seguido, porque sino se hace mas evidente….ok?
Dicen que la tercera es la vencida…… ¿será verdad? Y vencida ¿en que sentido?, es decir lograremos zafar de alguna prueba por sus planes o finalmente se cansarán de intentos fallidos.

Bueno eso ahora no importa….aquí les presento la foto mas importante de este día tan movido y si quieren enterarse de lo que paso con la primera amenaza…en la Cavernavoodoo estará totalmente detallada su historia…

De izquierda a derecha: Eze, Fede, Yo, Bruno, Carra y Martin.

Por Dr.Jon Anderson

Federer y Nadal hicieron historia.

2006-07-17T21:15:00.000-03:00

No…no es lo que parece, este post es de nosotros dos, eeeZe! y Dr. Jon Anderson; ¿por qué lo hicimos? seria la pregunta, bueno ahora les comentare porqué.
En realidad nosotros dos jugamos seguido al paddle, como un hobbie y de tanto ir seguido empezamos a jugar bastante bien. Hasta tal punto que analizando nuestro juego nos llamamos así (Roger Federer y Rafa Nadal), debido a que yo tengo un juego parecido a Roger, ya que juego revés y drive a una mano y soy diestro y por parte de mi compatriota eeeZe!, él es zurdo y juega drive a un mano y revés a dos, tal como Rafa. Pero este articulo no esta escrito por esa razón, sino por lo que paso ayer viernes 14 de julio. Nosotros junto con nuestros viejos vamos a jugar dobles seguido, entonces luego de una derrota aplastante que sufrimos hace 3 semanas (6-3 6-2), decidimos que daríamos vuelta la situación ganaríamos.

El comentario breve del partido es el siguiente:

Primer set: Rafa arranca con todas las pilas, pero durante el transcurso del set no se nos dió ni una y nuevamente sufrimos una aplastante derrota en este set (6-1).

Segundo set: estallido de quiebres, nadie podía mantener el saque; Rafa y Roger no se entendían un carajo, se vivían amagando pelotas y no podían encontrar su juego, pero así y todo, llegaron al 6-6 y era lo hora del tibreak, comienzo olímpico 3-0 para Rafa y Roger, que luego con grito al cielo definieron 7-2, para ganar 7-6 el set. Momentos definitorios de este set fueron: a la altura de 3-3, en un deuce de 15 minutos Rafa me pega al grito “este es tuyo dale”, así fue subí a la red y definí, un punto largo de 8 minutos en el cual Rafa logro pelotearlos en la red para llevarse el punto con un Smash impresionante. Globo de Roberto (viejo de eeeZe!) que supera a Rafa y yo (Roger) en la corrida logro el punto con un passing a la paralela de revés y finalmente un tiro corto de Rafa que con el efecto que le colocó confundió a Enrique (mi viejo) y finalizó en punto.

Tercer set: este set fue acortado por razones de tiempo, entonces decidimos hacerlo al mejor de 3 games, el comienzo fue suave para ambos equipos porque ambos ganaron un game con su saque, pero en el definitivo y con Rafa al saque teníamos que mantenerlo y se logró, el ultimo set termino 2-1 a favor nuestro y con un Rafa que no se porque estaba full pilas tal vez eran los esteroides que uso…jajajaj (no joda). Pero nos demostramos que si ponemos ganas podemos ganarle a cualquiera.

Agarrense pelados porque vamos por más.

Por Dr. Jon Anderson

“Cambiame la música...Dale Power”

2006-07-14T19:22:00.000-03:00

Estas frases son las más recordadas y mas típicas que se escucharon de él, a esta persona se le dedica este post…lo se es muy ridículo pero real, esa persona es Johnny Allon.
Las siguientes opiniones que nombraré a continuación pueden ser acertadas o no, solo es mi punto de vista. Para empezar analizare un poco el programa: eliminando los canales de música como Mtv y Much Music, yo creo que el programa de Johnny es uno de los pocos aquí en Argentina muestra esa variedad de música, a lo que me refiero es a su variedad en el sentido de épocas, por ejemplo: durante una emisión de su programa, él arranco con música latina, luego paso al Jazz, mas tarde pasó por Elvis y finalmente por grupos de los 60/50 como Electric Light Orchestra; esto demuestra lo abierto que es su programa y que en un sentido sabe amoldarse a los gustos actuales de la gente. Además, es notable que realiza un programa con muchas trabas, ya que no posee los recursos que tiene canal América por ejemplo, pero eso no es todo, se nota que ciertos conductores le deben mucho respeto, por ejemplo Petinato, ya que cuantas veces habremos escuchado en Duro de Domar la frase “Cambiame la música”.
Ahora analizando a este conductor como persona, puede haber distintos ideales y los respeto, pero este es el mío: concuerdo con muchas de sus ideas, sobre las opiniones que emite (que en realidad son indirectas) hacia el gobierno de Kirchner, ya que considero que tiene un ideal de derecha como yo. Pero generalmente puedo destacar una personalidad que, aunque suene ridículo, siempre tiene en un primer plano al amor, pero no el de la pareja, sino el amor entre la gente, es obvio que sus ideales se han quedado en el pasado, ya que los tiempos cambiaron y la sociedad se ha desvalorizado…pero yo creo que el no esta tan errado en su insistencia de que haya buena relación entre nuestra comunidad, puede ser una idea hippie pero creo que si tuviéramos en enfoque esa idea tal vez mejoraríamos como sociedad.
Para finalizar esta critica yo definiría a Johnny Allon como un apersona abierta, que no tiene miedo de con su apariencia humilde de quedar como un “grasa” (no lo es) y con su capacidad para adaptarse a los tiempos, esta persona se transformó en un icono de todas la épocas musicales y sociales juntas.

Por Dr. Jon Anderson

Country vs Capital… ¿La gente de esos 2 ámbitos es tan distinta?

2006-07-13T22:24:00.000-03:00

Durante muchos años yo he escuchado las diferencias que se establecen entre la gente de la capital y la que vive en los countries. A lo que me refiero, todos lo sabemos y si hay gente que hace oídos sordos yo se les voy a nombrar algunos ejemplos.
Generalmente se establece una separación de clases entre estos dos ámbitos debido a su alcance económico para vivir allí (country) y no se los voy a negar vivir en los countries es caro, pero ¿por algo es que están allí no?.....es decir nunca nadie se pregunta ¿Cómo lo hicieron?...puede ser que algunos sean personas que “la ligan de arriba”, pero la gente que trabajo y que se “rompió el lomo trabando” ¿qué, a caso no lo tiene merecido?
Por que digo esto seria su cuestionamiento, y déjenme decirles que es muy claro…mucha gente que oigo hablar de esos temas dice que esta gente se siente superior a la de la capital o que son unos “chetos”, además dicen constantemente que esa gente vive en una burbuja, que no conoce la realidad o que vive en “una nube de pedos”, o que no les afecta la realidad del país...Por otra parte resaltan que los adolescentes que viven allí o cerca de los countries es insulsa , en el sentido de que al estar encerrados en esa “burbuja” no son personas con viveza o esa actitud y conocimiento que nos da la calle y la ciudad para responder a ciertas situaciones.
Como contrapartida debo agradecer que se me diera la posibilidad de ir a un country (Cardales) y conocer ese ambiente durante dos veranos seguidos... y déjenme decirles lo equivocada que es esa idea. Gracias a ciertas personas que conocí me di cuenta que la gente de los countries es mas humilde que la de la capital y mas conciente de la situación que rodea al país. Mas respetuosa y con mas valores y además…me di cuenta que son personas mas amigables pero que saben usar la palabra amistad, no la dicen por decirla…ellos son personas mas abiertas y en algún sentido a veces les falta maldad, pero me di cuenta gracias a Pappu, Bruno, Sofía, Pato, y a mucha gente que conocí…que la gente que vive o trabaja allí tiene un corazón enorme que sabe apreciar las buenas actitudes y con su sencillez establecen un vinculo de amistad que dura por mucho tiempo, por no decir para siempre.
Con esto no quiero decir que la gente de la capital es mala...no no para nada, yo vivo en capital y se que hay gente con muy buen corazón, mucha conciencia y con valores intachables…me disculpo si fui ofensivo con ustedes pero sepan que no es mi intención...mi único objetivo era generar conciencia en la gente de este tema y en un sentido, si les parece correcto mi articulo tratar de reforzar ese vinculo entre estos 2 ámbitos que según mis ideales son idénticos en materia humana…

Este texto esta “dedicado” (si se puede decir así) a: Bruno, Pappu, Pato, Sofía, Gastón, mis amigos los caddies de cardales que siempre me apoyaron en mis proyectos (siempre los recuerdo y les agradezco todo lo que hicieron por mi) y a toda la gente que se siente reflejada con mis ideales…….

Pido disculpas nuevamente a la gente que ofendí…pero no era mi intención...

(Este articulo tambien se encuentra en lacavernavoodoo)

Dr. Jon Anderson.

Swimming-Baxxter...el pronóstico cumplido.

2006-07-13T21:53:00.000-03:00

Es increíble como la gente que promociona los viajes de egresados en algunas empresas es tan infantil como un nene de jardín y tan ignorante…déjenme explicarles porque.
Se presento la ocasión en nuestro curso, como sucede en todos en donde todas las empresas para el viaje de egresados nos esperan como si fuéramos el presidente de los Estados Unidos, en la puerta del colegio. Mayoritariamente nosotros separamos 2 empresas para realizar reuniones entre nosotros y después con los padres, ellas eran Swimming y Baxxter, cada una al momento de presentarnos el producto nos demostró que ambas eran idénticas en ofrecimiento de actividades, hotel, etc; la única diferencia era que Baxxter era más cara. Pero ese no fue el detonante que me hizo escribir este artículo, el problema surgió, que cuando al hacer la reunión de padres donde salio elegida Swimming, al otro día apareció el chabon de Baxxter a quejarse de que Swimming hablo mas tiempo y que los padres debían escucharlos de nuevo, todo fue juntando mala leche hasta que la verdad descubrimos que Baxxter tenia cero moral, ya que por la impotencia empezaron a emitir comentarios que dañaban a la imagen de Swimming y encima al decirlos sin fundamento era mentira…millones de veces Carra y yo hablamos con el hombre de Swimming y nos dimos cuenta de la diferencia entre una empresa que es seria y sincera (Swimming) y otra que lo único que sabe hacer es vender productos a los chicos que se tragan todo lo que le dicen (Baxxter).
Finalmente llego el día de la segunda votación y tal como pronostique yo a algunos compañeros de curso que decían que Baxxter era seria, gano Swimming y… ¿por algo será no? Dos veces elegida la foquita revoltosa demostró que los padres sabían que empresa era sincera y cual no, en síntesis Baxxter trato de influenciar a algunos compañeros de curso pero demostró que frente a lo padres no es un a empresa confiable, todo lo contrario es Swimming que siempre estableció que ellos no les correspondía hablar de ninguna otra empresa porque ellos e limitaban a vender su producto (no como Baxxter); además demostró brindar seguridad ante los padres y ser una empresa con trayectoria.

Por eso digo con orgullo: Mi pronóstico se ha cumplido… ¡Aguante Swimming!

Por Dr. Jon Anderson.

El Rock Progresivo…El Funk…..Su Moda.

2006-07-13T18:45:00.000-03:00

Ya lo se son dos épocas distintas y son géneros musicales sin sentido de relación, pero aquí en este texto no busco encontrar relación entre ellos sino describir las modas de estos 2 géneros tan dispares, que influyen en mi panorama sobre imagen…

El Rock Progresivo:
Que época aquella en donde el rock estaba en su total esplendor con grupos que le daban un toque musical y melodico como Yes, Emerson Lake and Plamer, Pink Floyd, Genesis, etc. Generalmente si analizamos a la mayoría de los grupos de los 70 que corresponden a este tipo de rock se ve una tendencia obvia al cabello largo y en algunos casos a vestimentas inusuales, tal es el caso de Jon Anderson o Peter Gabriel y un grupo que si lo nombraría completo no terminaría jamás. Yo como opinión personal considero a esta epoca como revolucionaria y un poco rebelde en el sentido de que busco salir de ese campo de lo típico, además es una epoca muy cambiante y variada, tomando en cuenta de que estos grupos nombrados anteriormente se veían influidos por distintos ámbitos o personas.

Yes: integrado por Steve Howe, Bill Bruford, Jon Anderson, Chris Squire, Rick Wakeman.

El Funk:
Volviendo a la actualidad hay un grupo que esta causando furor en el campo de el Funk o el Acid Jazz, si…es Jamiroquai, un grupo con influencias de una tribu llamada Iroquoi que los incentivo a poner ese nombre y tener como figura representante del grupo al hombre búfalo. No haré un análisis de la banda sino que nada más del cantante, creador y líder Jay Kay. Alguna vez, seguramente lo habrán visto con sus famosos sombreros y ropas totalmente curiosas y llamativas, en una nota del diario Clarín cuando Jamiroquai vino a la Argentina el nombraba la importancia que tenia para el los sombreros, ya que influenciado por grupos como los Sex Pistols Duran Duran, etc; el sentía que usar sombreros en esa epoca formaba parte de la personalidad de uno y que era indispensable usarlos donde sea. Yendo mas al vestuario en general, él siempre se caracteriza porque un parte de su indumentaria haga resplandor o un efecto brilloso con los efectos que se usen tal como se puede ver en el video “Little l” en donde las franjas de su buzo polar emanan una luz brillosa color amarillo. En síntesis el estilo de Jay Kay es muy personal y muy seguro porque la verdad hay que tener esa seguridad para vestirse de esa manera tan llamativa.

Jay Kay: una de las vestimentas que uso en el video “Little l”.

Por Dr. Jon Anderson.

Zinedine furor !

2006-07-13T00:11:00.000-03:00

Hola gente, soy eeeZe! aca posteando para el blog nuestro y bueno, después de dos posteadas de el Dr. Jon Anderson me tocaba a mi.
El tema que voy a desarrollar ahora (tendria que estar leyendo al señor Don Quijote pero no) es sobre el pelado mas conocido del futbol mundial.
No señora no es el gordito de Ronaldo, ni Roberto Carlos.. es el francés Zinedine Zidane, ese que escucho en los noticieros los últimos días pensando que era un luchador de Titanes en el Ring, en realidad este es un jugador de fútbol (excelentísimo) que se retiró en la final de este mundial el cualo no consiguió la gloria, sino una tarjeta roja.
Le voy a dar un poquito de humor a esto que cometió este señor sin sentido.

Link > Click aca

RO-RA - RO-RA

2006-07-12T23:50:00.000-03:00

RO-RA - RO-RA

Si…lo se el titulo es confuso pero a la vez real, esto no es algo personal o problemático de la sociedad, no para nada… es el espectáculo que nos brinda uno de los deportes mas emocionantes en estos últimos momentos….El Tenis.

Si ahora entienden no, realmente estas dos personas nos deleitan constantemente, ya sea en sus partidos de primera ronda o por sus reñidas finales que siempre o el 99.9% de las veces que participan juegan entre ellos…La verdad es curioso preguntarse a veces ¿Por qué ellos siempre llegan?....yo me he formulado esa pregunta miles de veces pero la respuesta es evidente, propongo un análisis de estos 2 astros.

Roger Federer: creo que es notable mi preferencia hacia él, ya que la foto me delata (Federer venció a Nadal en esta edición de Wimbledon)…pero analizando al jugador que según mi criterio es uno de los mejores jugadores de todos los tiempos, yo puedo resaltar de él estas cualidades: a nivel juego es un jugador muy completo, un gran saque buen juego de fondo aunque su volea es excelente y siempre busca la variante para subir a la red…su revés es muy bueno y su drive muy agresivo…pero eso no lo hace solo el numero uno….lo más importante es el poder mental y la actitud que tiene frente a un partido y es esa mente ganadora de nunca rendirse la que lo hace ser superior a el resto. Un verdadero luchador y numero uno.

Rafael Nadal: el sorpresivo, el inesperado Rafa desde su primer partido con Roger envió un mensaje muy claro…”Yo te puedo y quiero ganarte, no te tengo miedo”. Mi análisis a este gran jugador es el siguiente; su saque es muy bueno, ya que se toma el tiempo necesario de preparación, que lo hacen pocos, su juego es ultra agotador es un aguerrido jugador de fondo pero que sabe adaptar su juego a la superficie en la que juegue, además su enorme resistencia lo hace un jugador al cual en 5 sets lo podes ver mejor físicamente que otro jugador. Tiene una mente luchadora enorme y siente que el es capaz de ganarle a todos, que es verdad.

Espero que estos dos jugadores nos sigan mostrando esas finales infartantes y que todos los fans de ambos las disfruten tanto como yo cuando veo jugar a Federer.

Pero como contrapartida me gustaría ver jugadores que les puedan dar mas pelea, por ejemplo David (Nalabandian) y muchos otros que todavía no tuvimos la posibilidad de ver contra ellos. Sino el tenis se volvería un poco aburrido en el futuro…

Por Dr. Jon Anderson

Bienvenidos a nuestro fuckin' blog!

2006-07-12T23:14:00.000-03:00

Les damos la bienvenida a este blog que como pueden ver por el nombre parece algo impredecible…Este blog va a contener temas de mucha polémica y en algunos casos les van a parecer muy interesantes, ya que presentaremos temas muy dispares desde la situación social hasta la situación de los deportes actuales, escritos por el Dr. Jon Anderson y eeeZe! En síntesis es un lugar abierto a todos los temas que se pueden ver en la realidad que interesan a todos…esperamos que disfruten leyendo nuestros artículos tanto como lo disfrutamos escribiendo nosotros.

(redaccion de Dr. Jon Anderson, desde ahora editado por eeeZe!)
Aca nos presentamos con 2 fotos mierda!

Yo la primer foto (eeeZe!) y bueno como dice tmb la foto Dr. Jon Anderson es la segunda.

cyaaaaaaaaa

eeeZe!/Dr. Jon Anderson